国产二次元游戏迎来地狱难度
自2020年起，情况是这样的，《原神》之外的二游大盘，一直处于止不住下跌的状态。具体来说，前年是242亿，去年是217.7亿。今年下半年要是不出现反弹，甚至有可能会继续下跌到200亿左右。因此，用“全线萎靡”来形容今年上半年《原神》之外的国产二游大盘，我觉得并不夸张。
其中更令人担忧的是国内二游大盘的缩水。
今年 1 至 5 月期间，国产二游将《原神》排除在外后，在国内的总计流水数目为约莫 65.8 亿，平均到每个月就是 13.16 亿，而此数目在过去的去年，月均价值为 12.5 亿 ，在此之前的前年，月均价值则是 15.87 亿，由此显得今年上半年的状况相较于去年有那么一点点的缓和迹象，然而却尚未回升到前年所达到的那种高度 。
具体而言，5月至6月期间，国产二次元游戏集体迎来周年庆，这产生了影响，同时新游戏《深空之眼》进入市场起到了推动作用，在此情况下，5月国产二次元游戏在国内的流水达到了17.7亿，此为5个月以来的最高峰值。并且今年下半年大概不会再有像《深空之眼》这种水准的新作品出现，老的二次元游戏度过周年庆节点后，热度将会降低，到那时若没有其他外部力量推动，很有可能很难再次达到同样的高峰。
和国产二次元游戏的呈现不一样，《原神》在今年1月到5月期间不仅增长幅度显著，就连长达一个月处于热度低谷时也不存在与之竞争的对手。
2020年，《原神》全球流水为48.4亿 ，到了2021年 ，其流水达到153. 5亿 ，然而今年 ，半年还未过去 ，它的流水规模就已经触及到127. 7亿至155. 6亿的区间 。其中 ，国内流水处于81. 1亿至99. 6亿的区间 ，最低月均为16. 22亿 ，最低增幅是26. 82%标点符号。
特别是在 5 月份，那可是最长草的月份，其国内流水规模达到了 13.4 亿，这一成绩同样超过了其他国产二游在国内的月均流水规模，达到了 13.16 亿。要是这个月不存在《明日方舟》近 400%的环比增幅，不存在《火影忍者》9000 万的环比增长，同时不存在《阴阳师》6000 万的环比增长，那么上半年将会出现一种如此的情形：《原神》把所有二游都按在地上摩擦 。
《明日方舟》5月迎来三周年庆，爆发了一波
十分显而易见，国内二游市场已然正朝着寡头化的市场形态去演变之中，如果《原神》的增速会带动整个国内二游大盘的增长变化，那么与此同时便意味着国内其他二游将会被进一步挤压其生存空间，甚至不可避免地会出现有所下滑的走势趋势。
这种现象同样在给我们敲响警钟，核心面向的二次元游戏市场早就已经处于饱和状态，《原神》增长速度的背后，是数量众多的泛二次元用户、并非二次元领域的用户以及沉默于大众之中的用户纷纷进入这个市场，其他二次元游戏出现下滑的情况，是因为核心二次元游戏的受众被抢走了，而现有用户对于产品的承载能力达到了某种界限所导致的结果 。
游戏公司对待二次元更谨慎了
产品针对用户所具备的承载力已然触碰到了顶点，也就是说，机会所设置的门槛被抬高，进入其中变得更加困难。并且，这种困难程度，是能够通过肉眼明显察觉到正在不断抬高的 。
就以今年仅有的爆款二次元游戏新品《深空之眼》来讲，此产品自身品质挺好，另外在今年上半年没有任何一款处于同一档期的同等级新品能和它竞争，这意味着，它完全独自占据了上半年国内整个二次元市场的新品档期，只要市场中有流动资源，只要用户对新品更为渴望点滴 那么市场都会朝着它倾斜 。
让人感到欣喜的是，《深空之眼》确实展现出了称得上不错的一种表现，也就是在上线之后的开头那两个月时段里，均收获了大概1.3亿的流水数额，甚至还多次成功闯入畅销排名前十区域当中，在榜单之上留下了属于它的名字，然而让我极为在意的是，既然说完全不存在与之同期发行的竞争产品，那么它所取得的成绩为何没能幅度更大地向上一路飙涨，并高到多出一些呢 ？
我们能够大概进行类比，《战双帕弥什》这款产品。它在2019年接近年底的时候上线，在同一档期范围之内，并没有碰到同类级别的竞争对手，产品自身的素质同样过硬。然而遭遇重大运营方面的事故，构成了一定程度上的影响。并且它首月的流水情况差不多是3亿左右，在上线开始的往前三个月时间以内，也曾经多次闯入到达畅销的前十名行列之中。
从结果去看，《深空之眼》跟《战双帕弥什》在上线首个季度里的榜单呈现极为相仿，然而实际的流水数量却相差一段距离。
接着说研发投入，《战双帕弥什》在上线以前的研发成本大概在5000万上下，毕竟有英雄游戏的人才以及技术方面的支持，想来节省了不少成本。《深空之眼》耗时4年开展研发，勇仕网络仅仅在2020年、2021年的研发投入，就分别是3400万与5300万，由此可知，这款产品的研发投入往少说多有大几千万，动不动就可能过亿。
那么问题来了，二次元游戏的投资回报率是不是掉得有点快？
早年之时涉及二次元领域的游戏，是堪称杠杆般的神话存在。诸如舰C所具备的那般朴实无华的网页游戏品质，不但能够使得当时的DMM收获源源不断极为丰厚盈利从而赚得盆满钵满，而且还能够致使国内玩家隔着海洋遥遥相望进而因之羡慕得不行，这对于国内的任何一家游戏公司而言，实在是极具吸引力太让人觉得香了。在此后的那段时期里出现的火爆至极的国产二次元游戏，也充分证实了这个如同杠杆一样事物所拥有的独特魅力。
2017年，《碧蓝航线》耗费百万级成本，竟然能博得1亿的首月流水，2019年，《明日方舟》凭借不超过4000万的成本，成功撬动5亿首月流水，同年的《战双帕弥什》同样用5000万以内的成本收获3亿首月流水。
但是，《原神》出现以后，市场那套规则已然随着时间发生了变化，在2021年的时候，有着打底亿级研发成本的幻塔，它首月流水居然能够达到5亿，然而到了2022年，有着大几千万接近1亿成本的《深空之眼》，却仅仅只能带动1亿出头的首月流水了 。
游戏行业出现内卷且速度放缓，二次元首陷入其中首当其冲，老产品的升级换代程度愈发厉害，就新产品而言，只有拿出那种实现飞跃式升级的举措，才可找回它原本具有的爆发力，然而这般不断地卷下去，这个杠杆失去效用了。
图源：《金钱掌控》
毕竟，投入过量成本并不一定就能够换来技术的飞跃。那些从小成本起步的原生二次元团队，3D实力不一定雄厚，能驾驭工业化流程的可能性更小甚者只开展过2D业务也就不足为奇。像库洛这般能够极速成长起来的团队，背后英雄游戏提供诸多支持，资金，人力，经验技术等等。不然如勇仕那般的多数状况将是，埋头开展积累工作三五年爱游戏登录入口网页版平台，才华会涌现，成就也会随之而来。
何况二游厂商早就纷纷开启各自的圈地行动，将战略方向由怎样满足核心圈层之人，转变为怎样圈住更为广泛的年轻类用户团体。先是尽可能提升产品的受众范围，接着思考用何种内容去留住用户，最终在商业模式方面回收成本以及赚取利润，。
光是从前面呈现的数据，便能得以看出，二游的核心圈层差不多快要没有新鲜血液注入了，这也就表明，不能够单纯凭借高付费的二游用户去支撑产品的发展，因此，需要以拥有庞大的用户基数作为前提条件，进而去扩大付费人群的规模。这就好像是传统游戏所做的流量方面的生意，大R是没办法买到的，于是就在拥有大DAU的中小R群体身上想办法突破，做相关文章。
拿米哈游来说，从早期官网途径开始，历经自有社区米游社的一连串运作，实际上就是要把产品中，从各个渠道涌进来的用户，沉淀成为自身产品矩阵之下特有的流量池。这个流量池在一定程度上会从国内的社交网络脱离出来，目的是避免被网络上毫无差异相互流通的信息，其中涵盖竞品，所干扰。
米游社看板娘米游姬在去年4月甚至已经V化出道了
要是一开头就说这个，可能看起来会有点突兀，所以我先把它放在后面再讲。当在市场之上已然站稳脚跟的老一代二次元游戏纷纷将地盘稳固妥帖，新推出的产品除非是依靠着某一个公司依托着某一个知识产权，不然进入这个领域的阻碍只会变得更高。坦率来讲，我觉得在当下的国产二次元游戏市场当中，已经不会再有那种凭借微小的投入获得巨大成功的传奇故事出现了。
怕也是早早就预料到了这般变化，今年“二游退潮”来得极其猛烈。截止到现在，今年之内停服以及计划停服/停更的产品，已然达到13款，除此之外停止开发的项目累计也达到11款。
大概对于好多厂商来讲，二次元这方面的账确实是算不下去了。在当下如此疯狂的竞争状况里，那些没有竞争力，没有潜力，没有十足把握去突破现有状况从而达到更可观的市场层面的二次元产品，已然没办法继续生存下去，只能赶紧停止损失 。
偏执于“突破”的新品
那么面对这种困境，如今仍在坚持的新品，该怎么破局？
2020年，西山居CEO郭炜炜于一次采访里表示了，他对二次元持看好态度，此领域有着研发成本低的特点，发行方面成熟，只是其最大关键在于咋样方能够做好内容而已，“这也是二次元达成突破的重点所在”。在此之前与之后，可以看到不止一个团队谈及制作理念时，都表明自身理念存在进入并且超出市场的可能因素，几乎达到了偏执的程度。
从不知何时起，二次元立项等同于攻防战，已成功的产品如高墙，封锁住团队与市场想象力并改变玩家评判标准，玩家谈论二次元产品是否超预期时，该评判标准比对具体的某款头部产品，逐一做比较直到如今当作标准的产品压缩至仅仅1到2款形成寡头 。
的确，二次元是容易成为潮流这一现象的，在2014年的时候，是《崩坏1》与《战舰少女R》突然出现在大众视野的年代，在那个时候二次元从没有开始出现，诞生这件事情本身确实是值得欢喜庆贺的，而在2016年到2020年之后的市场情况中，因为已经有优秀作品在前了，所以市场对于二次元新推出产品的考验变得更加严格苛刻了，新生的力量想要获得认可，就一定要在老产品的基础上有所突破 。
首先是题材。
《明日方舟》之后，国内二次元市场展开了寻找风格化的行动。就今年上半年而言，国内二次元题材种类迅猛提升。包括，其中有3款克苏鲁/神秘学有关的。有7款是都市题材的。10款属于传统日系异世界冒险的。1款把故事置于太空歌剧之中的。而在不完全统计的56款产品里，87%的游戏并非过去两年常见的废土末世类产品。多题材致使风格化降临，使得产品相互间区隔显著，二次元类产品渐渐摆脱一眼看去就同质化的情形。
与题材相伴而来的是，美术勇敢地进行风格化尝试，再加上题材的细致划分，这使得不少新品的首次曝光越发引人关注。在曾被游戏葡萄报道阐释分析分享说明过的几款新品当中，《高能手办团》的美术展现选择朝着跟着跟随着跟随顺着粘土写实方向发展延伸；《跃迁旅人》着手作出做过做出Furry风格，其配色选择配置挑选大胆醒目，角色设计塑造打造圆润可爱；老牌老经典IP《阴阳师》的新品《Onmyoji Idol Project》径直直接抛开本身本体原本的和风风格，朝着向着朝着朝着时尚潮流酷炫风格大踏步迈进往前发展前行。美术方面的探索探寻进一步有力地推动驱使推进新品的成功突围突破。相较于早期那种仅仅一味着重强调差异的产品，近期推出的新品开始更加懂得内容方面的表达，它们能够更加精准地提炼出题材所具备的优势；要让玩家在看第一眼的时候便能够感知到“团队懂内容”，风格化开始从内部延伸到外部。
其次是表现与玩法。
无疑，《崩坏》系列从2D转换到3D所产生的影响是极为深远的，它给行业传达出这样一个信号，二次元游戏的关键在于角色，然而展现角色的形式并非仅仅局限于2D卡片，借助立体的3D技术以及更为大胆激进的玩法，所取得的效果会更加出色。回首最近几年的立项走向，只要是国内那些稍有自信推出的二次元新品种，基本上都是以3D模式开启，并且花费大量时间去探寻游戏玩法。
呈3D化态势的一个典型实例，便是上海番糖推出的《猫之城》。在此之前，番糖一直致力于2D开发，直至近些年立项《猫之城》后，他们才着手从零开始搭建3D团队，构建生产管线。仅仅过了一年时间，该公司便从几十人迅速扩充到两百余人。相关负责人表明，起初团队仅有一位负责3D岗位的同事，在内部对2D横版的《猫之城》试了好几版以后，认为还是采用3D形式更好，因此便开始不计代价地朝着这一方向投入资源。
玩法亦跟着进化，去寻觅新意。有一部分极为激进的游戏觉得，“前所未有”乃是突破市场困境的力量，倡导从别的地方找寻答案——《崩坏3》是引入主机ACT理念的成功典范——向PC或者主机端游戏借鉴方法，把国内二次元、甚至是移动端都比较少见的玩法引入进来。
于是，你能够看到，在近些年当中，那些有着资本投入的新品，大力去搞一些实验，进行多方面的试错，其中包括即时策略RPG，比如像是鹰角的《明日方舟：终末地》，还有JRPG，例如米哈游的《崩坏：星穹铁道》，非线性养成那块，像影月的《偌星STARLIKE》，一直到美式战棋，比如散爆的《少前2：追放》，TPS，就说西山居的《尘白禁区》，FPS，像氩紫的《沿光-Horizon》等等，统统都被拉扯进二次元产品圈，进而成为了各家用于吸引消费者的卖点。
主流做法是在成熟框架下变革，走品类融合以及品类微进化的路线。大部分新品没有试错成本，只能从玩法深度着手，比如增加配队组合，改进克制系统，或者丰富系统内容。在有动静的新品里，中小团队的产品依旧选择小幅度创新，或者融合多个小系统。
为应对玩法不足之处，这类产品会回归具有“一眼出挑”效果的视觉冲击，于题材方面，美术方面，叙事方面，甚至在声优与角色文案上，做出更明显且程度大的设计差异 。
新产品市场的整体状况，都执着于追求所谓的“突破”爱游戏最新官网登录入口，简直无所不用其极。可是呢，实际存在的偏执情况却是，产品相较于产品之间，并未出现根本性的差异，而且也并没有使得玩家们感觉到可供选择的范围有所增多。
有着“突破”表象的背后实际是从众，对于题材而言，这几十款新品从各处搜刮灵感，力求追求差异，然而其本质并未改变，大部分新品同宗同源，基调始终被限制在“厚重黑暗”这个大方向上，这种限制渗透到角色、UI、背景、内容等方面，难以让人一眼就辨别出来，但是在这个范围之内，玩家一旦拿到手上进行体验，那种似曾相识的感觉就开始浮现出来。
那么，大家所执着的那种突破是不是压根儿就没什么用呢？很明显，作用是存在的，然而或许并没有像大家期望的那般。“厚重黑暗”将大方向给限制住了，致使产品的差异仅仅跟表现技法有关联。对于市场来讲，这些差异全都是大方向范围内的微调，属于口味方面的细节，就算把它发挥到极致，其结果也仅仅是在调整大方向里的“度”，而并非达到足以突破的差异。
同样是因为这个缘故，那些受到局限的新品展开的突破之举，仅仅是品质方面的提升。并且，这同其他产品之间并非是那种可供选择的关系。确切来说，它们是在争抢玩家手中处于上下位之间可供替代的情况。
2017《明日方舟》首曝PV
2022《重返未来：1999》首曝PV
2022《野火流明》概念PV
相近似的那种现象，在差不多距离现在有10年的往昔年代也曾出现过。在2013年的时候，《舰队Collection》得以发布，它促使国内舰娘文化逐渐开始繁荣起来，并致使国内相关产品纷纷陷入到“舰娘”所引发的那股潮流之中。市场起初对于“舰娘”表现出极度喜爱之情纷纷掏钱购置且先后推出了十多款相关产品，其中涵盖2014年的《战舰少女R》、2017年的《碧蓝航线》以及2020年的《黑潮：深海觉醒》。在这一过程当中他们试着去制造出不同之处，深入剖析“拟人”这一种概念，还推出了枪械题材的《少女前线》、书本题材的《幻书启示录》以及古董题材的《来古弥新》。
《舰C》之后，间隔了5年时间，《明日方舟》引领起新的潮流。只不过前一次是题材方面，外在显现易于辨别，而这次却是内敛的风格，深入到骨髓之中。市场的循环往复存有相似之处。
所以，究竟是什么能够突破根本的差异呢？答案早在前一个“舰娘”轮回里就已经出现了。
2018年，有一款名为《牧羊人之心》的游戏，它堪称一个极为巧妙的实例，是那种以小力量达成大成果的典型代表，该游戏由2人进行开发工作，而后由10人负责发行事宜，达成了早期月流水高达2500万的佳绩，在运营一年之后，月留存数据呈现出20%这样的成绩，这款游戏乍一看上去同样是采用拟人娘化的设定，然而它与“舰娘”有着本质上的差异，“舰娘”所着重的要点在于角色方面，其背后所具备的是“军武 + 萌系”这种反差效果以及结合能力 。
但是，《牧羊人之心》里的魔物娘，早就成为了，ACG领域之中，有着独特自成一派特性的属性，它跨越了拟人这一过程，所承载带有的，是和“舰娘”有着截然不同差异的受众范围，以及角色魅力，这也是二次元用户能够快速理解的，在国内处于空缺状态尚未存在的文化。
有一个更近的案例，那便是《赛马娘》 。这款游戏上线一年半的时间以来，直至如今都未曾跌出日本畅销榜Top 15 。同样是进行拟人娘化处理，然而《赛马娘》明白娘化、偶像、养成都仅仅是表达手段，它越过角色，对赛马文化展开解剖爱游戏app入口官网首页，从中选择性地提炼出了“奋斗”的精神内核 。《赛马娘》的所有内容，全都是为了这一内核来服务的，由此也能够延伸出更丰富饱满的角色与体验 。所以，《赛马娘》突破的武器，是“奋斗+赛马文化” 。
国内二次元领域的新品执着于打破限制，于是开启了探寻能迅速见效的办法之路。在视作可靠支撑的那类素材失败后，这些新品便将努力的方向转到风格上面，妄自以为找到了切入点，可实际上根本没弄通透。很明显呀，他们尚未抵达核心要点，人们目前依旧在小心翼翼地步步紧跟。
如今，“突破”依旧还是新品所具备的关键词，他们尽数施展自身的各种手段来竭尽全力，力求打破老产品已存在的统治态势，进而开启属于他们自己内部的圈地规划举措；而这一种始终不舍、一直紧追的紧迫感，同样也被传递到了老产品那里了 。
被变化紧逼的老产品
先入局的老二次元产品，近两年的迭代频率和程度愈发狠起来。
今年6月初的时候，上线超过5年的《碧蓝航线》开启了周年活动。游戏在当日就冲上了App Store畅销榜Top 5的位置，达到了历史新高。但实际上，一系列老产品当中包括《碧蓝航线》，都曾经遭遇过瓶颈以及变革。在历史新高的背后，是老产品通过多条腿走路，从而适应市场挑战所取得的成果 。
一款在国内的二次元产品，完成圈地运动之后，所要面临的，是名为“变化”之战，一场攻势与防守兼具的战争，它持续冲击着该产品奠定根基的土地。其中，存在着由竞品公司发布的全新产品所引发的，针对于产品成品质量的压力；有着用户群体随着时间不断更新、日益快速变化迭代的喜好口味；还涵盖包含市场整体大环境状态所遵循、所跟随的流行趋势——至少在时间跨度不到十年的范围之内，国内二次元领域的主题选材方向，就已经经历了“如舰C般风格类别”“源自日本动漫派系风格”“带有末世黑暗色彩风格”等多个不同阶段的数次改变 。
针对老产品来讲，防守圈层所要采取的办法是，提升品质，实现大众化，并且深挖受众。
最为常见的是提升品质，本来，在历经数年的运营期间，老产品仅仅进行缓步式的迭代，并且将主要精力全都投放在内容以及活动上面，而出现了《明日方舟》等一系列品质具备高质量、态势表现强劲的新品等情况，这使得老产品的进化进程得以加速，最初的时候，老产品的进化是针对视觉内容来展开，从而覆盖到画面、UI、美术等诸多方面，或者是对细节体验予以优化，后来呢，市场的节奏变化速度实在太快，用户的习惯也在持续不断地加速转变，这就致使老产品还得对内在玩法作出调整，以此来跟上用户的节奏。
像在二零二零年 ，《阴阳师》径直更换了底层的游戏引擎 ，对角色与场景建模予以优化 ，还重新规划了部分对局玩法 ；在二零二一年 ，《崩坏3》凭借“后崩坏书”玩法 ，引入了和本体全然不同的玩法 ，朝着核心体验下手 ，于新关卡里改变了《崩坏3》持续了将近七年的战斗机制 。
老产品更明显的趋势是大众化，摘掉小圈子标签。
这两年，二次元产品很少讲自己是“二次元”了，而是把宣发口径统一成“年轻人喜爱的内容”，进而成为潮流文化。2014年，米哈游创始人之一蔡浩宇在一场分享会上表明主旨，称自己做的是小众游戏，瞄准的是ACG宅圈，如今类似的说法或者宣发，不管是在《崩坏学园2》上，还是在尚未上线的新品上，都已经找不到了。
散爆CEO羽中于采访里讲过，《少女前线》并非传统二次元的产品，该游戏上线6年期间，其核心一直都是内容，二次元不过是便于年轻用户接纳它的一种包装，这就表明产品发展方向并非受小众圈所局限，而是侧重于面向大众 。
更加显著的实例是《碧蓝航线》，在游戏对美术规格予以提升之际，持续地在削减“舰船”的属性，着重彰显角色呈现出来的“萌”，待到 5 周年面向公众公布角色全新皮肤之日，有几位新角色一直维持着舰娘的设计样式可是身为老角色的那些新皮肤已然全然见不到“舰炮”这种特征元素了，随即把焦点转换到着意展现角色自身所蕴含的魅力方面。
老产品的另一个动作是挖细分领域。
起因是大家都在为大盘展开争夺，致使蛋糕变得越来越小，能不能满足玩家更为具体的需求，这成为老产品有多余精力去思索的部分。与之相呼应的是诸多产品策略。针对单一产品的举措是增添玩法，像《崩坏3》增添了全新的战斗体系，以此来吸引追寻爽快玩法的玩家。IP矩阵能够谋划更大的布局，运用多个产品去招揽新玩家、区分自身既有的核心用户，例如“阴阳师”推出《百闻牌》《代号：世界》来占据品类玩法，发布《代号：Onmyoji idol project》去开展潮流文化。
当然，在发生变化的情况下，并非仅仅存在追求新颖这一条途径，通过购买流量来推广仍是经过多次尝试都不会出错的传统方法。
今年3月中旬的时候，B站把小游戏的广告入口给开放了，在不到两周的时间当中，已经有3至5款产品收获了不错的效果。其中，有一款二次元卡牌产品仅仅只用了3天就完成了数据建模，首日付费数据比目标高出30%以上。和高风险的试错相对比，传统买量仍然是二次元游戏的重要打法之一，它能够更加稳妥地规划成本的付出，对模式进行验证。而今年B站的买量窗口，也能够证明买量对于二次元游戏仍然是有效的。
但是嘛，需要清晰指出呀，买量所化解的仅仅是当下迫在眉睫的短期忧难，它依旧没办法去解决二次元游戏长远发展的隐忧顾虑呢。要知道，买量有着不容忽视、不可回避的缺陷的哟。其一呢，好多厂商用于制作素材的手法处于那种不太明确、模棱两可的灰色地带，这种手法虽说能够带来相当重要的用户数量，然而呢，也极有可能对团队的长期品牌形象造成损害的呀。其二呢，买量终归只是在短期内为了生存并且用于启动产品的一种不得已的权宜招数，它可不是二次元产品能够长久依赖的有效手段呀，是这样的呢。
尽管平台也在整治这类素材，但终归不能完全防住
所以什么是国内二次元产品的远虑？我认为答案是过快的变化。
此前提及这样一个情况，国内二次元新品有着这般特点，那就是显得十分偏执于“突破”，这种偏执呢，它能够为单品寻觅到机会，然而啊令人注意的是，其却大幅度提高了整体市场的变化速度。每当出现一个爆款产品，从而开辟出一个新的阶段之时，后续的产品便会以迅速的态势向上生长，去榨取用户盘，竭尽所能地去提升品质，随后再去寻觅新的题材来进行突破。而在这个时候呀，市场不但没有沉淀下对于关于内容的理解成分在其中，并且呀而且用户也被那一个个怀揣着尝试去触摸各维度天花板想法的新品，拉高了预期，焦急万分地等待着下一下一个突破口突破点。
对于后入局的新品，他们需要追逐的是难以不断攀升的天花板。
对于已然完成圈地动作的老产品而言，其面临的主要挑战并非单个全新的竞品，而是由于市场急剧变动引发的，圈地范围内用户的显著改变。
在老产品所占据的范围内，用户的习惯发生了改变，其期待也有所改变，他们会针对原本能够深入挖掘内容、沉淀价值的老产品提出较多的要求，甚至连游戏具体的核心体验以及节奏都会遭受挑战。
这同样表明，市场不会给予老产品充裕时间去精准细化自身内容，而是持续裹挟着、迫使老产品内部朝着品质、创新方向实现突破，恰似那些同样身处突破困境的新品所面临的情况。
出海也不是一解千愁的灵药
那么，国内这边竞争压力是那般大的情形下，出海是不是能够起到挽救一把的作用呢？随后，要不要把话题转到榜单上去呢？
若不算《原神》，今年1月至5月期间出海的国产二次元游戏里，出现了21款月平均流水超100万的情况。海外部分总体流水规模为23.5亿元，平均每月达4.7亿元，去年以及前年，此数据则分别是月均5.6亿和月均4.4亿。今年上半年，二次元游戏出海的表现称得上处于不热不冷的水准。
在此之中，属于Top 5的产品，分别是有着6.55亿的《偶像梦幻祭Music》，以及存有4.3亿的《明日方舟》，还有为2.79亿的《崩坏3》，另外是2.29亿的《碧蓝航线》，乃至有着1.51亿的《雀魂》，它们所占据的份额，是在国产二游出海总流水里占到了74.4% 。
这些处于头部位置的游戏，多数受到元旦档、周年档影响，在1月时出现一波高峰，在5月又存在一波高峰，并且后一波高峰赶不上前一波高峰，就像《明日方舟》这个游戏，1月在海外的流水是1.38亿，5月的 overseas revenue figures 则为1.05亿。仅仅只有极少数的产品，像《雀魂》，能够展现出增长的态势，它的 1 月海外流水是2324万，5月几乎翻倍到5299万，这和其对于境外的运营策略存在关联连接 .
《雀魂》在近几年用户盘不断做大，于近期的联动实现爆发
另外，还有一部分产品，呈现出在旺季影响之外的下滑走势，像《白夜极光》，始于1月的3876万流水，逐月下滑，直至5月的1240万流水，缩水超过六成，这是它没能挺近Top 5的直接原因。
而更值得予以留意的是，在那些百万月均流水的二次元游戏里面，已然差不多难以瞧见新品的踪迹了，月均流水能够达到千万级别的更是少得用一根指头便能够数得过来，没错，仅仅只有《战双帕弥什》。战双在海外每月平均的流水为1725万，在今年的前五个月同样是稳定于一个小高峰与一个小低谷之间反复波动着。
相对比的情形之下，《原神》于海外的表现始终是处于遥遥领先的状态，在今年开头的五个月期间，其总的流水预估在46.6亿至55.9亿这个范围，其中最低的数额是其他二次元游戏海外总收入的两倍之多。然而呢，《原神》因为受到国内疫情所带来的影响，以及产能出现了降低的情况，在过去的5个月时间里，其海外流水呈现出连贯的下滑态势，从1月份最低的12.8亿，一直下滑到了5月份最低的4.9亿 。
