从院线到流媒体：后疫情时代下电影的媒介转向与未来

文字丨Pangzi研究俱乐部

【前言】

自从它出现的那天，电影的视听艺术形式就一直在发生变化和发展，其发展过程与社会，经济，文化和技术的许多方面密切相关。

本文将根据过去十年中国内和外国电影行业发展的历史线索以及这种转型对电影业的影响和作用，分析电影传播媒体在媒体层面上的转变。

本文认为，尽管这种流行对全球电影业带来了巨大影响，但从长远来看，这种影响会随着时间的流逝而逐渐减弱，电影业也将在数字化，多元化，国际化和其他方面遇到新事物。一轮发展机会。

[从“内容为王”到“频道是国王”]

如今，我们都知道电影业正面临一个大问题。自2017年以来，电影的票房下降了。在2018年，2019年和2020年，中国电影的票房为642.6亿元，626.01亿元人民币和609.76亿元人民币，连续三年下跌。

在这种情况下，我们可以发现电影业的业务模型发生了很大变化。在互联网时代，内容生产不再是唯一的商业模式。电影界已经停滞了两年爱游体育app下载官网，现在正在进入一个新舞台。

在这个新阶段爱游戏app入口官网首页，电影业将发生什么变化？我们可以从两个方面进行分析：

第一个维度在于内容生产。 2020年，我国电影市场的票房约为477.4亿元人民币（根据中国电影票房的统计标准）。

根据州电影管理局发布的数据，2020年国家电影的总票房为477.4亿元人民币。截至2020年12月31日，全国有48,916家剧院，比2019年底少672次。这表明中国剧院的数量连续五年有所下降。 2019年有10.32亿个电影观众（这是2019年的数据）；

可以看出，这组数据可以在一定程度上表明，中国大陆的观众人数在2020年减少，电影院的数量也减少了。但是，重要的是要注意，这两组数据中有许多“僵尸电影”和“坏电影”。

因此，我可以这样说：因为中国大陆的电影观众人数在2020年减少，电影院的数量减少了，这表明整个行业对电影的质量有更高的要求。

但是，由于整个行业中高质量内容的供应不足，仍然有许多“僵尸电影”和“坏电影”，在某种程度上可以看出，该行业在高质量上的投资不足在过去的几年中。

第二维在于通道供应。在2020年的中国十大大陆盒子办公室中，只有5部戏剧电影（例如“ Nezha：The Devil Child进入世界”，“ Jiang Ziya”，“赢得冠军”和“唐人街3”）；但是在2019年，列表中有6部戏剧电影（例如“我不是医学之神”，“你的年轻人”，“ Xihong City中最富有的人”，“ Wuler”和“聚集在南部车站”）。

从这两组数据中，我们可以理解，随着电影业的渠道供应不断增加，票房市场逐渐变得多元化和细分。在这一趋势中，电影业从以前的“内容是国王”变为当前的“频道是国王”。这一变化还表明，整个行业已经开始从关注过去的内容质量转变为追求渠道质量。

从“内容为国王”到“频道是国王”，这种变化实际上反映了电影业的两个主要趋势：一个是升级面向市场的消费；另一个是焦点消费者时代的到来。

当然，这种趋势并非一次形成，它也逐渐改变和开发。

[电影：是媒介还是工具？ 】

在传统电影放映中，电影是一种媒介。每个人都去电影院看电影只是看电影，而不是理解那部电影背后的故事。

自从电影首次出现以来，这部电影被放映以使观众能够在特定地方观看电影。因此，在传统的戏剧模特中，人们去看电影只是为了看《屏幕上的故事》。电影院就像观众在这里观看视频的舞台，这与观看舞台上的表演没有什么不同。

在这种模式下，电影筛选的本质是媒介本身，并且没有任何新的含义。在传统的戏剧模型中，电影院不仅是人们娱乐的地方，而且还具有许多其他含义和功能。在每个人的心中，“看电影”将成为一种习惯和仪式。

无论您是在电影院看电影还是与朋友谈论您在看电影后观看电影的经历，电影院都意味着集体记忆和意识。当人们在电影院看电影时，他们会感到一种归属感和身份感。这种归属感和身份感将创造一个集体意识和集体记忆。

这种集体意识和集体记忆在一定程度上影响了人们对电影的看法和感受。当观众走进电影院看电影时，他们认为不仅是电影带来的视听体验，而且是一种情感和美学的体验，以及集体意识和文化记忆的感觉。

在某种程度上，电影院实际上是一种媒介，它通过新方法融入人们的生活中。在传统的戏剧模型中，电影与观众之间形成了媒体关系：这部电影属于媒介而不是工具。

但是，在在线视频平台兴起之后，人们不再将电影院视为看电影的简单场所，而是可以满足自己的社会需求并实现自己的价值的领域。

现在在在线视频平台上观看电影已成为人们观看电影的非常重要的方式。特别是在流行病爆发之后，许多人无法去电影院看电影。因此，在线视频平台已经发展到电影界，在电影院里放电影已成为许多人的选择。

如果将电影视为媒介，则在线视频平台更像是一种工具。在传统的戏剧模型中，人们在观看电影时看到的身份和自我实现等情感经历将受到诸如筛选形式，筛选空间和剧院观看时间等因素的影响和限制。

但是，在线视频平台上观看电影不会受这些因素的约束。在线视频平台本身具有满足个人社会需求并实现自我价值实现的作用；同时，它还可以满足观众对“看电影”的需求，并确保观众的观看体验；此外，在线视频平台还可以满足观众的“社交”需求。

因此，在某种程度上，在线视频平台可以取代电影院看电影。这也可能适用于电影院外的其他媒体表格（例如电视，手机，平板电脑）。

在一定程度上，在线视频平台的这种替代角色不容忽视：观众可以在各种媒体形式获得各种娱乐体验。

在电影院外的其他媒体形式中，这种替代方案是相同的，例如社交媒体，简短的视频等。在一定程度上，电影院不会消失爱游戏ayx官网登录入口，但是它所扮演的角色已经改变：

【流：电影的未来在哪里？ 】

电影界面临着以前从未见过的挑战。如前所述，一旦新的皇冠流行爆发爆发，每个人都考虑了电影业，并且从离线到在线的发展动力无法停止。但是，对于流媒体平台而言，当传统电影院无法正常打开时，在线观看电影成为他们不会错过的内容补充。

以Netflix为例。在流行病爆发之前，其在美国市场的订阅者已超过1亿。同时，Netflix一直在扩大其业务领域，例如演员电影，编辑等。因此，我们有理由认为流行病将使电影界更加紧密地拥抱互联网。

对于流媒体平台，要解决的第一件事是“电影”。至于当前情况，流媒体平台和电影业之间的最大区别在于内容生产和分销模型。在传统电影院中，电影的内容是由导演，演员和制片人创作的。

至于流媒体平台，这是因为用户上传电影内容本身以形成基于社区的内容生态系统。在这种模式下，用户可以与其他用户共享他们上传的电影内容并获得反馈，这将激发新的创作。

自从“ Pi的幻想漂移”以来，Netflix一直在全球推广这种模式。至于当前情况，Netflix通过这种方法取得了良好的成果：到2020年11月底，该公司的注册成员总计超过8500万。

与传统剧院相比，Netflix模型的好处是巨大的：首先，成本远低于传统剧院；其次，时间比传统剧院更灵活。第三，营销比传统剧院更容易。

目前，这种新的Netflix模型在几个方面都特别出色：一个是典型的付费订阅模型，上面是“ Netflix+”；另一个是由社交媒体（例如Facebook，Instagram和Snapchat）创建的。社区电影；第三个是依靠用户上传内容并参与社区运营以获得票房收入。

以下模型值得思考：第一个是Netflix，其付费订阅模型和社区电影模型可以视为对传统电影业的挑战。

但是这个挑战并非来自电影业本身。毕竟，电影业本身在内容生产中具有自然的优势：首先，必须从许多材料中选择内容的创建；其次，发行和筛选也具有天生的好处：就在制作开始时，已经建立了广泛而稳定的社区文化。

但是问题是，这个内容创建模型可以始终工作吗？在互联网时代，观众分散而多样化，“一次性交易”绝对不会一直像这样。

因此，我们可以得出一个结论：在当前特别开发的互联网技术的时代，人们将对观看电影等传统电影院有所抵抗。此外，随着人们对在线视听服务的需求增加，用户量表不断增长，流媒体媒体平台和电影院之间的矛盾和冲突将变得越来越严重。

【总结】

如果我们回顾20世纪初，我们可以看到在过去的100年中，一系列重大事件创造了当今的世界。

大萧条导致电影业的下降，而第二次世界大战在技术和概念方面造成了电影的制作和筛选，例如从静音到数字，从固定屏幕到数字，从固定屏幕到数字从剧院放映到流媒体媒体的移动剧院。

同时，好莱坞是具有全球影响力的全球电影业电影业制作的独特场所。现在，当我们从新世纪初回顾时，这部电影正面临着以前从未见过的变化。

一方面，诸如流媒体和互联网之类的新兴媒体正在为电影业重新制定规则。另一方面，这种流行病加速了在线娱乐和社交媒体对电影市场的影响，这使电影公司只能开展行业。重组和战略调整。

【】

Liu Xin：“电影艺术：从电影到数字”，由上海人民出版社出版，2011年。

Zhang Yueran：“中国电影文化研究对媒体形式变化的研究”，北京师范大学出版集团于2016年出版。

Ye Junrong：“从流媒体到电影院：后流行时代的电影的媒体转型和未来”，由北京师范大学出版社于2018年出版。

Xu Xin：“互联网时代的电影制作和消费”，由社会科学文档出版社发表于2019年。

Zhang Jinping：“新电影”中的“新”位置在哪里？ - 对中国电影和工业的当前发展状况的分析”，北京师范大学出版社，2018年。